48-й Международный цирковой фестиваль в Монте-Карло: искусство на грани полёта

©Frédéric Nebinger-Stéphane Danna

В этом году Монте-Карло встретил гостей хмурым небом и непривычной для Лазурного Берега прохладой – всего тринадцать градусов тепла.

Город казался притихшим, словно затаившим дыхание перед главным январским событием своей культурной жизни.

©Карл Куяс-Скрижинский

©Наталья Сваткова

Экзотический сад, обычно наполненный туристами, оказался почти безлюдным: редкие фигуры медленно скользили по пустым дорожкам. На набережной порта Эркюль, названного в честь легендарного Геракла, царила иная суета – рабочие готовили трассу к ежегодному ралли, перекрывая привычные маршруты.

Единственными по-настоящему активными элементами городского пейзажа стали строительные краны. Монте-Карло продолжает расти вверх и вглубь, несмотря на иллюзию полностью освоенного пространства. Цены на жильё подтверждают остроту «квартирного вопроса»: студии площадью двадцать пять квадратных метров предлагаются за 2500 евро в месяц – без учёта коммунальных услуг.

Особое внимание привлекло почти полное отсутствие наружной рекламы фестиваля. Если в прежние годы улыбающиеся клоуны украшали витрины, фонарные столбы и автобусные остановки, то в этот раз афиши можно было заметить лишь в непосредственной близости от шапито.

И всё же, несмотря на внешнюю сдержанность города, внутри огромного шатра в Фонвьей вновь развернулась главная цирковая сцена мира.

©Frédéric Nebinger-Stéphane Danna

Фестиваль мировых школ и традиций

В 2026 году в Монте-Карло собрались более двухсот артистов из 26 стран – от Европы и Азии до Африки и Латинской Америки.

48-й Международный цирковой фестиваль вновь подтвердил свой статус цирковой Олимпиады, где встречаются лучшие школы, династии и новые поколения исполнителей.

Особое внимание жюри в этом году привлекла программа New Generation – молодые артисты, подростки и даже дети, уже демонстрирующие уровень высшей профессиональной лиги. Именно они задали тон многим конкурсным выступлениям.

Золотые лауреаты: три континента – три эстетики

©Frédéric Nebinger-Stéphane Danna

Труппа из Суининга (Китай)

Золотой «Clown d’Or» – акробатика «Pagode de Bols»

фото с https://www.montecarlofestival.mc

Номер, впервые представленный в Монте-Карло ещё в 1983 году и тогда же удостоенный золота, в этом году вернулся в обновлённом исполнении.

Три юные акробатки – семнадцати, пятнадцати и двенадцати лет – построили живую «пагоду» на нестабильных чашах и кубах. Основание конструкции постоянно колебалось, а верхняя артистка балансировала на минимальной площади опоры.

Кульминацией стал редчайший элемент: центральная носительница, удерживая партнёрш одновременно руками и ногами, совершила полный оборот корпуса, не разрушив конструкцию.

Этот номер стал примером классической китайской школы: филигранная точность, абсолютная синхронность, и поразительное самообладание столь юных исполнительниц.

©Frédéric Nebinger-Stéphane Danna

Ангелина Рихтер (Германия / Венгрия)

Золотой «Clown d’Or» – конный номер «Hungarian Post»

Представительница знаменитой цирковой династии Рихтеров, двадцатилетняя Ангелина Рихтер сразу стала фаворитом фестиваля.

Её номер «Почта» – одна из самых сложных дисциплин конного цирка. Артистка стоит одновременно на крупах двух скачущих лошадей, управляя ими корпусом и минимальными движениями руки.

Во время кульминации между лошадьми одна за другой проходят двадцать белоснежных лошадей, а исполнительница успевает перехватывать ленты управления, не теряя равновесия.

©Frédéric Nebinger-Stéphane Danna

Сложность номера заключается не только в эквилибристике, но и в психологическом контроле животных: синхронизация скорости, точность дистанций, абсолютное доверие между артисткой и лошадьми.

Это был не просто трюк, а балет на четырёх копытах, ставший одним из самых эстетичных моментов фестиваля.

©Frédéric Nebinger-Stéphane Danna

Flying Fuentes Gasca (Мексика)

Золотой «Clown d’Or» – воздушная трапеция

Мексиканская династия воздушных артистов подтвердила репутацию одной из сильнейших школ трапеции в мире.

В их программе прозвучали вершины жанра: двойное сальто с подтянутыми ногами, двойное сальто, тройное сальто, и кульминационный элемент – тройное с захватом за ноги, исполняемый на максимальной амплитуде.

Номер отличался редким сочетанием технического максимализма, чистоты траекторий, и выразительной драматургии полёта.

Серебро: энергия Африки, механика Латиинской Америки и восточная точность

©Frédéric Nebinger-Stéphane Danna

Troupe Kolfe (Эфиопия)

Серебряный «Clown d’Argent» – подкидные доски и икарийские игры

Один из самых динамичных номеров фестиваля. Африканская труппа сочетала баскюль (подкидные доски) и элементы икарийских игр – броски партнёров ногами в воздух.

Высота полётов, сложность ловельных фаз и редкая синхронность сделали этот номер эталоном современной акробатической школы Восточной Африки.

©Frédéric Nebinger-Stéphane Danna

Troupe Dalian (Китай)

Серебряный «Clown d’Argent» – групповые прыжки и метеорные траектории

Китайская школа вновь продемонстрировала коллективную акробатику высшего уровня: скоростные смены траекторий, «падающие метеоры» и перекрёстные ловли в ограниченном пространстве манежа.

©Frédéric Nebinger-Stéphane Danna

Troupe Navas (Эквадор, Чили, Колумбия, Бразилия)

Серебряный «Clown d’Argent» – Double Wheel of Death

Латиноамериканцы представили одну из самых опасных дисциплин фестиваля – двойное «Колесо смерти».

Артисты бежали по вращающимся кольцам без страховки, совершая прыжки между внутренним и внешним радиусом конструкции.

Любая ошибка здесь означает падение с высоты более восьми метров.

©Frédéric Nebinger-Stéphane Danna

Ilya, Regina & Zara (Казахстан)

Серебряный «Clown d’Argent» – Suspension Capillaire

Воздушный номер на подвесах, где артисты удерживаются за счёт волос и точек фиксации. Семейное трио сформировалось на базе восточноевропейской школы воздушной эквилибристики, где традиционно развиваются статические и болевые дисциплины. Уникальность номера заключалась в подвесе за волосы, медленных вращениях, переносе веса между телами артистов, переходов «тела к телу» без вспомогательных страховок. А полное отсутствие рывков превратили это выступление в поэтический пластический этюд.

Сложность номера заключается в экстремальной нагрузке на шейный отдел, постоянном контроле дыхания и мышечного тонуса.

В отличие от прошлых лет, когда сapillaire подавался как аттракцион, в этот раз он стал практически танцевальной формой.

Бронза: темперамент, гибкость и юмор

фото с www.montecarlofestival.mc

Hakuna Matata (Танзания)

Бронзовый «Clown de Bronze» – жонглирование на катушках

Танзанийская труппа удивила зрителей редким жанром: жонглирование, совмещённое с балансированием на катушках. Номер сочетал ритм, акробатику и африканскую музыкальность.

Angels of Mongolian Contortion (Монголия)

Бронзовый «Clown de Bronze» – каучук и пластика

Монгольская школа вновь подтвердила статус мировой столицы гибкости. Экстремальные прогибы, спиральные изгибы позвоночника и медленные фиксации в предельных положениях создавали ощущение невозможности человеческой анатомии.

Артистки обучаются с раннего детства в системе национальных школ, где сочетаются цирковая подготовка и элементы традиционного танца.

К уникальным элементам, представленным на этом фестивале, можно отнести обратные мосты с фиксацией головы, сложные спиральные изгибы позвоночника, переходы через экстремальные амплитуды.

Сложность этих элементов заключается в постоянном риске для позвоночника при необходимости сохранения сценической легкости.

В отличие от прошлогодних «демонстративных» каучуковых номеров, Angels строят выступление как ритуальный танец, соединяя национальную пластику и цирковую виртуозность.

Hermanos Reyes (Перу)

Бронзовый «Clown de Bronze» – жонглирование

Братья Рейес соединили виртуозную технику с актёрской игрой. Их номер стал редким примером, когда жонглирование превращается в театральную миниатюру с юмором и драматургией.

Многопредметные каскады, перекрестные броски между партнерами, элементы «слепого жонглирования» и это всё при высоком темпе, работе в диагональных траекториях с одновременным удержанием ритма и комедийной игры.

Закулисье: кухня и жизнь вне манежа

За пределами шапито фестиваль живёт собственной жизнью. Неподалёку от вертолётной площадки, между служебными входами и техническими фургонами, уже много лет работает небольшой передвижной фургончик «Küche» (почему-то по-немецки), ставший неофициальной столовой артистов.

Здесь можно встретить акробатов, клоунов и дрессировщиков, стоящих довольно часто перед выступлением в очереди за: простыми пастами, куриными бульонами, рисом с овощами, и традиционными блюдами разных стран.

Рацион большинства артистов строго выверен: минимальное количество жиров, высокий процент белка, отказ от алкоголя и тяжёлой пищи в дни выступлений.

Некоторые труппы привозят собственных поваров, особенно китайские и монгольские коллективы, предпочитающие национальную кухню как часть тренировочного режима. Но некоторые из этих артистов были замечены у фургончика с плошкой лапши.

48-й фестиваль в Монте-Карло стал в очередной раз не просто конкурсом, а практически энциклопедией мирового цирка, редким примером баланса: между традицией и новаторством, между юностью и мастерством, между техникой и художественной формой, отражением национальной культуры, семейной истории и предела человеческих возможностей.

Здесь встретились 26 стран, десятки школ и сотни судеб, чтобы вновь доказать: цирк — это не только риск и трюк, но и культура, история и искусство, которое продолжает развиваться, несмотря на погоду, экономику и перемены времени.

Понравилось: 8